Kişisel markaları maksimize etmeye büyük bir prim verilirse, kitap kapağı tasarımcıları önemli bir dezavantaja sahiptir. Çoğu zaman, çalışmalarındaki herhangi bir kişisel üslup ifadesi, bir kitabın kapağına imza atan çok sayıda ustanın – editörler, pazarlama müdürleri, satış ekipleri – hizmetinde yutulur. Ayrıca, herhangi bir yayıncının tipografi, renk paletleri ve kabartma ya da metalik mürekkepler gibi üretim süslemeleri hakkında gereklilikleri bildirebilecek yapılması ve yapılmaması gerekenlere bağlı kalma meselesi de vardır. Kuramsal olarak yaratıcı bir arayış içinde çalışan insanlar için, tasarımcıların yetenekleri genellikle kitaba hizmet etmek için kendilerini ne kadar zahmetsizce yok edebildikleri ile tanımlanır.
Bu gerekli olan ortadan kaybolma eylemi, aynı zamanda tasarımcılara daha geniş bir dünyada kültürel sondaj panoları olarak beklenmedik bir rol veriyor. Telefonlar, tabletler ve her gün dikkatimizi dağıtan diğer her türlü yanıp sönen ışıklar arasında yerini bulması gereken görseller oluştururken, kitapların ve kapaklarının başarısı, sürdürdükleri merakla ölçülür. Ve bu merak en iyi şekilde, dinleme ve özümseme konusunda en usta tasarımcılar tarafından kullanılır ve temsil edilir – çoğu zaman çevrelerindeki dünya bağırıp dururken. Tasarım asla gerçek insan empatisi ile karıştırılmamalıdır, ancak yine de bir başkasının deneyimiyle derinlemesine ilişki kurmanın başka bir yoludur. Bu arada okuma da bu şekilde anlatılıyor.
Gwen E. Kirby’den “Shit Cassandra Saw”
Lydia Ortiz tarafından tasarlanmış ve çizilmiştir.
Bir kitap kapağı ne sıklıkla emniyet kemeri gerektirir? Bu ceketin uygulanmasında başlığın maksimalist imaları yürekten alınır; muhtemelen onu gösterirken yaşanan eğlence.
Philip Short’tan “Putin”
Christopher Sergio’nun tasarladığı
Kötü şöhretli konusunun bir kapak fotoğrafından vazgeçilmesi, bu kitabı Vladimir Putin hakkındaki diğer kitapların çoğundan ayıran şeydir. Cesur kırmızı kare, Rusya başkanının bile kabul etme eğiliminde olabileceği bir açık sözlülükle, yazarın konusundaki ustalığını yüksek sesle anlatıyor.
Mark Braude tarafından “Kiki Man Ray”
Jaya Miceli tarafından tasarlanmıştır.
Fernand Léger’in fotoğrafı
Bu kitap, adı duyulmamış bir sanatçıyı uzun süredir tarihin kıyılarına sürülmüş olarak ele alıyor ve kapağı, müstehcenlik ve ıslah notalarını tutturmayı başaran ve aynı zamanda yaslı bir ton iletmek için rengi (veya eksikliğini) kullanan bir övgü niteliğinde. ne reddedildi. (Ve kuşkusuz, fotoğraf bir sersemletici.)
Yascha Mounk’tan “Büyük Deney”
Ben Denzer tarafından tasarlandı
Tipik olarak, bu konuyu çevreleyen kapaklar genellikle ton olarak (haklı olarak) koyu veya estetik olarak (haklı olarak) alarmisttir. Bazen her iki niteliği de evvel’de sentezleme yeteneğine sahiptirler. Bu, kesinlikle alarm verici olmaya devam ediyor, ancak erişilebilir bir okuma deneyimi vaat eden, sezgilere aykırı bir oyunculukla karanlıktan uzaklaşıyor.
Cormac McCarthy’den “Yolcu” ve “Stella Maris”
Chip Kidd tarafından tasarlandı
Zamanın geçişini anlatan bir cover arka oluşturmak kolay değil. Birbirine bağlı iki roman içeren bu kutu seti, bir filmin soğuk açılışı gibi hikaye vuruşlarını ortaya koyuyor. Kutunun “önünde” bağlamdan bağımsız bir deniz manzarası var; ikiz dikenlere döndüğümüzde su altında bir ceset keşfediyoruz; karşı tarafta bir mantar bulutu var. Tasarımcı hiçbir şeyi bozmadan hikayenin ana ve küçük temalarını göstermekle kalmıyor, aynı zamanda insanların bunu ellerinde tutabilecekleri tüm yolları da tahmin ediyor.
Elias Canetti’nin “Bütün Olana Kadar Kendimi Ezmeye Devam Etmek İstiyorum”
Alex Merto’nun tasarladığı
Ian Woods’un İllüstrasyonu
David Means’tan “Sigara İçen İki Hemşire”
Alex Merto’nun tasarladığı
Aynı tasarımcı bu iki kapağı da üretti. Onlara yan yana bakıldığında, her kitabın misyonuna gösterilen ilgiden bahseden bir üslup çoğulculuğu sergiliyorlar. Bu kadar farklı şekillerde bu kadar usta olmak zor.
Margo Jefferson’dan “Sinir Sistemi İnşa Etmek”
Kelly Blair’in tasarladığı
Chloé Cooper Jones’tan “Kolay Güzellik”
Alison Forner tarafından tasarlandı
Birbirinden çok farklı iki yazar tarafından yazılan bu iki çok farklı anı kitabının kapakları, okuyucuları başlıklarının birden fazla anlamını düşünmeye teşvik etmek için görseller kullanıyor. Bu da göründüğü kadar kolay çıkmıyor.
Dan Charnas’tan “Dilla Zamanı”
Rodrigo Corral’ın tasarladığı
Matt Buck’ın İllüstrasyonu
Öznenin kendini beğenmişliğine tembel bir görsel çekicilik olabilecek şey, bunun yerine, bu yetenek ile iş ahlakı (ve ritimler) arasındaki ilişkiye selam verirken, birçok yeteneğinin bulunduğu bölgeye işaret eden bir görüntü olabilirdi. Ayrıca yazar, adını önden çıkaracak kadar özveriliymiş.
Hilton Als imzalı “My Pinup”
Joan Wong’un tasarladığı
Prens hakkında bir kitap değil. Yazarın Prince ile kişisel ve kültürel ilişkisi hakkında bir kitap. Tasarımcı, dans etmeyi de unutmadan bu ayrımın neredeyse tamamen tipografi ile olduğunu belirtiyor.
Sheila Heti’den “Saf Renk”
Na Kim’in tasarladığı
Ellsworth Kelly’nin tablosu
Bir Ellsworth Kelly sanatçı provasını birinin kapağı için anahtar görüntü olarak kullanmanın haksız bir avantaj sağladığına dair adil bir tartışma yapılabilir. Ancak bunu yapma seçimi, resmi cesaretten çok bir iyileştirme eylemidir. Yaratılış ve bir sanatçı olarak Tanrı kavramı hakkında kozmolojik bir roman için, kapaktaki ikiz zarafet notları kolayca gözden kaçacak kadar hafiftir: Yazarın adının hemen altına açık renkli kurşun kalemle “AP” (“sanatçının kanıtı” anlamına gelir) karalanmıştır. , ardından soyadının hemen yanında sanatçının imzası yer alır. Kitabı açıp yolculuğa çıkmadan önce dikkatinizi çeken son şey bu.
Bu gerekli olan ortadan kaybolma eylemi, aynı zamanda tasarımcılara daha geniş bir dünyada kültürel sondaj panoları olarak beklenmedik bir rol veriyor. Telefonlar, tabletler ve her gün dikkatimizi dağıtan diğer her türlü yanıp sönen ışıklar arasında yerini bulması gereken görseller oluştururken, kitapların ve kapaklarının başarısı, sürdürdükleri merakla ölçülür. Ve bu merak en iyi şekilde, dinleme ve özümseme konusunda en usta tasarımcılar tarafından kullanılır ve temsil edilir – çoğu zaman çevrelerindeki dünya bağırıp dururken. Tasarım asla gerçek insan empatisi ile karıştırılmamalıdır, ancak yine de bir başkasının deneyimiyle derinlemesine ilişki kurmanın başka bir yoludur. Bu arada okuma da bu şekilde anlatılıyor.
Gwen E. Kirby’den “Shit Cassandra Saw”
Lydia Ortiz tarafından tasarlanmış ve çizilmiştir.
Bir kitap kapağı ne sıklıkla emniyet kemeri gerektirir? Bu ceketin uygulanmasında başlığın maksimalist imaları yürekten alınır; muhtemelen onu gösterirken yaşanan eğlence.
Philip Short’tan “Putin”
Christopher Sergio’nun tasarladığı
Kötü şöhretli konusunun bir kapak fotoğrafından vazgeçilmesi, bu kitabı Vladimir Putin hakkındaki diğer kitapların çoğundan ayıran şeydir. Cesur kırmızı kare, Rusya başkanının bile kabul etme eğiliminde olabileceği bir açık sözlülükle, yazarın konusundaki ustalığını yüksek sesle anlatıyor.
Mark Braude tarafından “Kiki Man Ray”
Jaya Miceli tarafından tasarlanmıştır.
Fernand Léger’in fotoğrafı
Bu kitap, adı duyulmamış bir sanatçıyı uzun süredir tarihin kıyılarına sürülmüş olarak ele alıyor ve kapağı, müstehcenlik ve ıslah notalarını tutturmayı başaran ve aynı zamanda yaslı bir ton iletmek için rengi (veya eksikliğini) kullanan bir övgü niteliğinde. ne reddedildi. (Ve kuşkusuz, fotoğraf bir sersemletici.)
Yascha Mounk’tan “Büyük Deney”
Ben Denzer tarafından tasarlandı
Tipik olarak, bu konuyu çevreleyen kapaklar genellikle ton olarak (haklı olarak) koyu veya estetik olarak (haklı olarak) alarmisttir. Bazen her iki niteliği de evvel’de sentezleme yeteneğine sahiptirler. Bu, kesinlikle alarm verici olmaya devam ediyor, ancak erişilebilir bir okuma deneyimi vaat eden, sezgilere aykırı bir oyunculukla karanlıktan uzaklaşıyor.
Cormac McCarthy’den “Yolcu” ve “Stella Maris”
Chip Kidd tarafından tasarlandı
Zamanın geçişini anlatan bir cover arka oluşturmak kolay değil. Birbirine bağlı iki roman içeren bu kutu seti, bir filmin soğuk açılışı gibi hikaye vuruşlarını ortaya koyuyor. Kutunun “önünde” bağlamdan bağımsız bir deniz manzarası var; ikiz dikenlere döndüğümüzde su altında bir ceset keşfediyoruz; karşı tarafta bir mantar bulutu var. Tasarımcı hiçbir şeyi bozmadan hikayenin ana ve küçük temalarını göstermekle kalmıyor, aynı zamanda insanların bunu ellerinde tutabilecekleri tüm yolları da tahmin ediyor.
Elias Canetti’nin “Bütün Olana Kadar Kendimi Ezmeye Devam Etmek İstiyorum”
Alex Merto’nun tasarladığı
Ian Woods’un İllüstrasyonu
David Means’tan “Sigara İçen İki Hemşire”
Alex Merto’nun tasarladığı
Aynı tasarımcı bu iki kapağı da üretti. Onlara yan yana bakıldığında, her kitabın misyonuna gösterilen ilgiden bahseden bir üslup çoğulculuğu sergiliyorlar. Bu kadar farklı şekillerde bu kadar usta olmak zor.
Margo Jefferson’dan “Sinir Sistemi İnşa Etmek”
Kelly Blair’in tasarladığı
Chloé Cooper Jones’tan “Kolay Güzellik”
Alison Forner tarafından tasarlandı
Birbirinden çok farklı iki yazar tarafından yazılan bu iki çok farklı anı kitabının kapakları, okuyucuları başlıklarının birden fazla anlamını düşünmeye teşvik etmek için görseller kullanıyor. Bu da göründüğü kadar kolay çıkmıyor.
Dan Charnas’tan “Dilla Zamanı”
Rodrigo Corral’ın tasarladığı
Matt Buck’ın İllüstrasyonu
Öznenin kendini beğenmişliğine tembel bir görsel çekicilik olabilecek şey, bunun yerine, bu yetenek ile iş ahlakı (ve ritimler) arasındaki ilişkiye selam verirken, birçok yeteneğinin bulunduğu bölgeye işaret eden bir görüntü olabilirdi. Ayrıca yazar, adını önden çıkaracak kadar özveriliymiş.
Hilton Als imzalı “My Pinup”
Joan Wong’un tasarladığı
Prens hakkında bir kitap değil. Yazarın Prince ile kişisel ve kültürel ilişkisi hakkında bir kitap. Tasarımcı, dans etmeyi de unutmadan bu ayrımın neredeyse tamamen tipografi ile olduğunu belirtiyor.
Sheila Heti’den “Saf Renk”
Na Kim’in tasarladığı
Ellsworth Kelly’nin tablosu
Bir Ellsworth Kelly sanatçı provasını birinin kapağı için anahtar görüntü olarak kullanmanın haksız bir avantaj sağladığına dair adil bir tartışma yapılabilir. Ancak bunu yapma seçimi, resmi cesaretten çok bir iyileştirme eylemidir. Yaratılış ve bir sanatçı olarak Tanrı kavramı hakkında kozmolojik bir roman için, kapaktaki ikiz zarafet notları kolayca gözden kaçacak kadar hafiftir: Yazarın adının hemen altına açık renkli kurşun kalemle “AP” (“sanatçının kanıtı” anlamına gelir) karalanmıştır. , ardından soyadının hemen yanında sanatçının imzası yer alır. Kitabı açıp yolculuğa çıkmadan önce dikkatinizi çeken son şey bu.